苦练几十年的书法，精心创作，本以为可以一鸣惊人，奈何被专家一句”境界一般“全盘否定，这是当代中国很多学书者面临的窘境。书法的境界到底如何感受，如何划分，似乎总是只可意会难以言传。

不过今天还真有人给书法境界划分出了明确的标准，让人们有据可依，只不过这一标准非常令人意外。听了他的讲解，更让人感觉还是郭德纲先生说的有道理。

近日，一位名为杨慧的人在貌似一次讲座中谈到书法的境界，他说：“书法有三个境界，最低的境界就是写完自己认识，别人也认识。第二个境界是自己认识别人不认识。第三个境界，最高境界就是不但别人不认识，自己也不认识。”

进而他举例到：“我参加一次书法大赛，一位很有名的书法家的作品，我捂住问他这是什么字（捂住上下两个字，问中间的字是什么字），他说你躲开我捋捋，他不从头往下捋，他自己也不认识。”

对于他的解释实在令人感到意外，不知道从什么时候开始，评价书法境界的标准成为是否能被识读了。在很多人的观念里，将字写的看起来很舒服是很难的，但是想要将字写的谁都不认识似乎并不难，如此标准，小孩涂鸦岂不都达到最高境界了。

从这位杨辉先生的简介中可以看到“主席思想和智慧研究专家”“多所著名高校客座教授”“中国红色文化研究会特聘教授”三个高深莫测的头衔，而他的作品涉及的领域很杂，有关于伟人的、政治的、历史的、人文的、社会的，文化的还有书法的。

从杨慧先生的简历中没有看到有关书法领域的成就，但是自古中国书坛就充斥着官、商、文、艺等多个领域的精英，也许他也是其中之一，只是不以书法为荣而已。不过他对书法境界的这番理论却显得非常片面。

如果将书法是否能够识读当成书法境界划分的标准，那么历史上那么多的传世神作都将被拉下神坛，因为无论是《兰亭序》、《祭侄文稿》、《争座位贴》，还是《自叙帖》、《诸上座》、《十七帖》等等，都在识读上没有任何障碍，以杨慧先生的标准，这些作品都没有达到书法的最高境界。

当代“乱书”肯定是符合书法最高境界标准的，书法学习崇尚取法乎上，那么所有人都应该去学习“乱书”，摒弃那些还处于最低境界的古代名迹。

确实有一些书法家在激情创作以后，作品不意工，比如《祭侄文稿》就是颜真卿在极度悲愤的情绪中写就的，整篇激愤而书，不求工整，写到“贼臣拥众不救”时更是悲愤至极，反复修改，为存世不朽之作，但是在识读上也没有什么障碍。

如果书法家激情创作时忘乎所以，写完谁都不认识，不能说是达到了书法的最高境界，只能说这位书法家基本功太差，心境稍微波动，手下就没有准头了，那么写出来的字当然谁都难以认识了。

杨辉先生在讲上述观点时，台下也是赞许声一片，可见他的理论已经感染了部分人，很多书法家难以言表的境界标准，被杨慧先生一语道破，不免让人想到了郭德纲先生的一句名言：“打败内行的往往是外行”。