朱祖国：天真雅趣神韵高致而自成一家

在唐代，花鸟画就已独立成科，但真正的写意花鸟画在元代才出现。而到了明清以及近现代时期，大写意花鸟画蔚然成风，逐渐达到顶峰。明代的沈周、陈淳、徐渭，清代的石涛、八大、任伯年、虚谷，近现代的吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅、朱屺瞻等等，可谓大家辈出，各领风骚，蔚为壮观。但是，时至今日，由于各种原因，大写意花鸟画创作并没有延续这种盛世景象，而在这种状况下，朱祖国先生的大写意花鸟画纯然独创，率意自然，令人耳目一新。

国画大家、指墨画艺术大家朱祖国先生

首先，从题材上看，突破了传统文人画的老旧题材，师古而不泥于古，面向自然，热爱生活。一方面，其创作沿袭了传统大写意花鸟画以花木鸟禽为主的绘画题材，另一方面，其艺术的审美视野还不断地向周边的日常生活扩展，“度物象而取其真”，从篱边田野寻常所见之物发掘艺术创作的灵感，看似平常最奇崛，正如罗丹所说：“生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛。”观其画作，无不清新质朴，苍润灵动，生机勃发，沁人心脾。而且，画面淳朴自然，毫无矫揉造作之感。花木葱郁勃发，禽鸟形神毕现，一花一叶、一禽一鸟，都能让人感到朱祖国先生平淡天真、从容坦荡的赤子之心。

国画大家、指墨画艺术大家朱祖国先生作品

此外，看朱祖国先生的大写意花鸟画，以情生境，以意使法，笔法超逸空灵、苍润含蓄。用笔、用墨、用色自然天成，自由潇洒，具有非常深厚的写生功力。正如潘天寿先生所说：“画者，画也。即以线为界，而成其画也。笔为骨，墨与彩色为血肉，气息神情为灵魂，风韵格趣为意态，能具此，活矣。”

更重要的是，朱祖国先生深得大写意花鸟画的真谛与精髓，达到了“画到精神飘没处，更无真相有真魂”的境界。大写意花鸟画作为一种中国画的独特形态,有其深邃的历史文化内涵和高难度的艺术形式,其最关键之处就是对“意”的提炼和追求。而纵观朱祖国先生的画作，意存笔先，画尽意在；他怀着真诚的心去体验生活、写生创作，然后再心手合一，逸笔草草，形简意真，将客观对象之“形”创作出来，以“不似之似似之”，通过客体之“形”来抒写胸中之“意”。

国画大家、指墨画艺术大家朱祖国先生作品

观其所绘景物，不以形似，直取其神，意象的造型与心国画大家、指墨画艺术大家朱祖国先生作品象的意蕴相契合,心灵的意态与随机的挥洒相呼应。他摆脱了细枝末节的束缚，不拘泥于物象的形迹，不追求一枝一叶和一点一滴的得失，以浓笔重墨追求大趣大美，笔墨简洁粗犷、率意天真、朴拙大气；构图饱满充实、开朗舒展、疏朗有致、纵横成趣，构成了意趣盎然、气息鲜活、韵致爽雅的画面，并恰到好处地与书、跋、印浑然一体，全无泥古不化之气，充满生命律动的悠悠神韵。总之，纵观朱祖国先生的大写意花鸟画，花情鸟姿意味无穷，可以看出作者在创作时完全进入一种情畅志荡、心遥意远、怡然自得的境界，无论花鸟鱼禽，都能从中窥见画家笔墨的自由精神。